martes, 17 de julio de 2012

Francisco Velazquez Salinas, Violín


Nacido en la ciudad de Veracruz en 1985. Inicia sus estudios musicales en el Centro de Iniciación Musical Infantil (CIMI) de la Universidad Veracruzana (U.V.) en el año de 1990 a la edad de 5 años, siendo su maestra de violin Claudia Guadalupe Escobedo Sosa, a los 6 años comienza las clases de clarinete con el maestro Enrique Villegas Ruiz; en 1996 culmina satisfactoriamente sus estudios en esa institución para después ingresar a la  Escuela Municipal de Bellas Artes (EMBA) para continuar sus estudios a nivel de técnico instrumentista sus Maestros han sido Irene Ortiz Beltrán, John Tagg (clarinete) y Juan Manuel Jiménez; en 1999 se integró a la Orquesta Filarmónica Juvenil de Boston del New England Conservatory bajo la dirección de Benjamín Zander en el concierto presentado en el Teatro de la Reforma; en el año 2000 participó en la grabación del CD "Huapango-Danzón" de la Orquesta Sinfónica Juvenil "Daniel Ayala" y los Coros de la Escuela Municipal de Bellas Artes; en el 2001 es convocado para integrarse a la Orquesta Sinfónica Infantil de México (OSIM) y ser así miembro fundador de dicha orquesta donde realiza una gira nacional de conciertos del 29 de julio al 12 de agosto en varios estados de la república; en ese mismo año el H. Ayuntamiento de Veracruz y la Institución de la Superación Ciudadana le otorgan Diploma de Honor y medalla por sus logros en el campo de la música y su destacada participación en la OSIM.


Ha participado en numerosos encuentros nacionales de orquestas juveniles siendo concertino en repetidas ocasiones, teniendo como directores a Fernando Lozano, Ernesto Rosas, Eduardo García Barrios, Brian St. John, Christopher Wilkins.

Desde el 2005 ha formado parte de la Orquesta Juvenil de las Américas (YOA por sus siglas en inglés) con la que ha realizado giras por varios países como Venezuela, Colombia, Argentina, Brasil, Uruguay, Estados Unidos, Canadá, Francia, Italia, Alemania, Inglaterra, Bélgica, participando en importantes festivales de Europa, Estados Unidos, Canadá y Sudamérica, acompañando a grandes solistas como Gabriela Montero, Alexis Cárdenas, Nelson Freire, Antonio Meneces y Matt Haimovitz y teniendo como directores a Carlos Miguel Prieto, Gustavo Dudamel, Jean-Pascal Hamelin, Issac Karabtchevsky, Benjamín Zander, David Robert Coleman y Plácido Domingo con quien participó en la grabación en vivo de la misa de Réquiem de G. Verdi en un concierto presentado en Munich, Alemania en el 2006, ha tomado clases maestras con Mimi Zweig, David Brookes y Leon Spierer (concertino retirado de la Filarmónica de Berlín) además es parte de los protagonistas del Documental “Legacy” realizado para esta orquesta. También ha sido miembro de la Orquesta Sinfonica Juvenil “Daniel Ayala” en el puesto de Concertino por varios años, ha participado con la Orquesta Sinfonica de Campeche acompañando a Ramon Vargas y en diferentes agrupaciones como “La Charanga del Puerto”, Grupo Nematatlin de la Universidad Veracruzana representando a Veracruz como invitado de honor en el festival CubaDisco 2012.

Taller de Guitarra

Taller: Guitarra

Profesor: Lic. David Estévez Nolasco
Duración: 1 mes. 4 horas a la semana.

Requisitos del alumno: guitarra (acústica o eléctrica), amplificador (para los alumnos de guitarra eléctrica), cuaderno pautado.
Metodología: El taller está planteado para guitarra acústica o eléctrica, se enfoca en el interés personal del alumno y en los rubros técnicos/teóricos que los diferentes estilos musicales (cultos o populares) exigen en el dominio del instrumento. En cada uno de los siguientes apartados se abordarán los temas de historia de la música, apreciación musical y teoría pertinentes.

Ejercicios de coordinación/velocidad
Acordes, escalas

Improvisación
Ritmos – por estilos populares (rock, pop, metal, reggae, funk, bossa nova, etc.)

Técnica de guitarra clásica
Lecciones, estudios

Canciones (las que el alumno deseé, considerando las técnicas y análisis que requieran)

lunes, 16 de julio de 2012

Taller de elaboración de proyectos cuturales

ObjetivoGeneral.- Obtener / reforzar los conocimientos y acciones básicas entorno altrabajo cultural con el fin de aplicarlos mediante la elaboración de unproyecto cultural que les permita presentarlo a las diversas convocatorias queofrece el CONACULTA y otras instituciones estatales y locales.

Curso-Taller de Capacitacióna Creadores y Promotores Culturales en Boca del Río Ver.
Fecha.- Lunes 20, martes 21 y miércoles 22 de agosto de 2012 de 16:00 a21:00hrs. 2012.

Sede.- Instituto Municipal de Cultura de Boca del Río
Costo por persona $250.00pesos, incluye material impreso, electrónico y constancia.

Total de horas 25. 15presenciales, 10 virtuales. Al concluir el participante presentará o elaboraraun borrador de proyecto cultural.

Material de apoyo, computadora,cañón, pizarrón.

Dirigido a creadoresculturales, promotores, talleristas, todo interesado en la elaboración deproyectos culturales.

Tema 1.- Introducción a la Cultura.

Objetivo.- Revisar losconceptos más viables en la actualidad sobre cultura y la importancia que tieneen el desarrollo de la sociedad (comunidad, pueblo, municipio, estado, país,mundo).

Tema 2.- Nociones sobre elPatrimonio Cultural y Natural.-

Objetivo.- El participanteobtendrá el concepto y la importancia que tiene en el desarrollo cotidiano desus actividades culturales como elemento de cohesión dentro de una comunidad.

Tema3.- Introducción a la Promoción Cultural.

Objetivo.- Conocer lascaracterísticas y acciones principales que debe tener la persona vinculada enel trabajo cultural.

Tema 4.- Elaboración de undiagnóstico cultural.

Objetivo.- Conocer y aplicarlos pasos fundamentales para la elaboración de un diagnóstico cultural.

Tema 5.- Elaboración de unProyecto Cultural.

Objetivo.- Conocer losapartados principales de un proyecto cultural y la realización de un primerborrador por cada participante, de acuerdo a su entorno y necesidadesculturales.

+ Bibliografía Básica.

BaezJorge Félix y José Velasco Toro; “La Cultura en Veracruz”,2000, Universidad Veracruzana.

BáezJorge Félix“Personajes Populares de Veracruz”, UniversidadVeracruzana- Comisión del Bicentenario, 2010

BonfilBatalla Guillermo,” México Profundo, 1989: Grijalbo.

- “Simbiosis Cultural”, 2002. Fondo de CulturaEconómica.

FlorescanoEnrique y Juan Ortiz Escamilla, “Atlas Natural, Históricoy Cultural de Veracruz” Tomo I, II, III., Universidad Veracruzana- Comisión delBicentenario, 2010.

GiménezGilberto.(Coord). “Teoría y análisis de la cultura: ProblemasTeóricos y Metodológicos” Tomos I y II. 2005 Conaculta.

- “Estudios sobre la Cultura y las Identidadessociales”, 2009, Conaculta.

- La Cultura como identidad y la identidad comocultura”, 2009, Unam.

ValenzuelaArce José Manuel (Coord), “Los estudios culturales en México”,México, 2003, Fondo de Cultura Económica.

viernes, 13 de julio de 2012

Taller de Jarana por Enrique Segarra Carrión


Taller de jarana

Por:

Enrique Manuel Segarra Carrión

 CONTEXTO DEL TALLER:

México es un país que gradualmente ha experimentado un proceso de modernización y ahora se sumerge en un mundo globalizado, del cual una de sus principales características es la integración de las culturas del planeta, hacia una cultura homogénea. Este fenómeno se ha dado como producto de la gran influencia que tienen los países más desarrollados sobre el resto del mundo; países como Alemania, Canadá, Estados Unidos, Francia, Italia, Japón, Reino Unido y  Rusia, quienes han establecido modas que van desde la manera de hablar, la forma de vestir, un estilo de alimentación, géneros musicales entre otras tantas, que han pasado a ser parte del ciudadano estándar del mundo.

Es inevitable observar que en el intento por crear una gran sociedad mundial, no se han sabido o (peor aún) no se han querido integrar muchos de los aspectos tradicionales, que le dan identidad propia a los pueblos y por el contrario se han desplazado, para adoptar los nuevos esquemas sociales que hacen a un individuo “parte de la modernidad”.

La “globalización cultural” ha podido ocurrir en gran medida gracias a los medios masivos de comunicación como la prensa, la radio y la televisión, pero sobre todo el internet, que han logrado la virtual eliminación de fronteras.

Por otro lado, es de suma importancia resaltar que la educación musical y particularmente refiriéndonos a la enseñanza del son jarocho y sus instrumentos tradicionales como la jarana,  que existe actualmente en el sistema público del Estado de Veracruz es prácticamente nula. Las instituciones de gobierno hoy por hoy, no cuentan con la infraestructura adecuada para la enseñanza del son jarocho (entiéndase como instrumentos jarochos y maestro preparados), motivo por el cual el acercamiento de la sociedad veracruzana hacia el género musical, propio de sus tradiciones y cultura, es sumamente difícil, factor por el que en términos generales, la comunidad de Veracruz y particularmente la juventud está totalmente desvinculada del Son Jarocho.

 Objetivo General:

Preservar, difundir y reimplantar el interés sobre la cultura y el folklor veracruzano, específicamente el son jarocho (música tradicional de la cuenca del Papaloapan)  que la sociedad veracruzana ha perdido a la postre de la modernidad y la universalización de las sociedades contemporáneas, desarrollando el taller de jarana en donde se muestren las características esenciales del género musical “Son Jarocho” como lo son: el canto, los instrumentos y el modo de interpretación tradicional de esta música así como una muestra de las  facetas actuales del género.

Duración del proyecto:

3 meses

Horario:

Martes y jueves de 17:00 a 19:00 horas

Duración por clase:

2 horas

Horas por semana:

4 horas

costo:

$500 pesos mensuales


Plan de actividades por semana

Semana 1

Introducción a la jarana

Se expondrá la historia del son jarocho e instrumentos, dentro de estos la jarana, su estructura, tamaños, encordaduras, tipos de afinación y su importancia dentro de la sociedad.

Semana 2

Lenguaje musical

Conocer los términos y lenguaje que se ocupa en la música y en nuestro caso en el género son jarocho para facilitar la ejecución del instrumento: cifrado, escritura, símbolos, matices, etc.

Semana 3

Rasgueos

Aprender los diferentes tipos de rasgueos que se ocupan en el son jarocho de acuerdo a cada son que se interprete: rasgueo básico, acentos en los rasgueos, contratiempos, síncopas, rasgueo de acuerdo al zapateado.

Semana 4

Acordes

Conocer los diferentes tipos de acordes que se ocupan en el son jarocho y en la música popular para enriquecer la armonización de los sones jarochos.

Semana 5

Sones Jarochos

Percatarse del gran repertorio de sones jarochos que existen así como los diferentes subgéneros del Son Jarocho: son de ballet, son de fandango, son de presentación, son de audición, son contemporáneo.

Semana 6

Fandango

Aprender sobre esta fiesta popular veracruzana y todo lo que en ella se vive (se programará un fandango para el público dependiendo de las capacidades y conocimientos aprendidos que los alumnos muestren)

Semana 7

La jarana en el mundo y su uso en diferentes géneros musicales

Comprender que no solo se usa la jarana en el son jarocho, exponer la utilización de este instrumento veracruzano en diferentes géneros musicales.

Semana 8

Instrumentos hermanos de la jarana

Existe gran variedad de instrumentos similares a la jarana de diferentes partes del mundo, de estos se expondrá su ejecución así como sus géneros musicales.

Semana 9

Música tradicional del mundo (world music)

Conocer y aprender de la música tradicional de diferentes países con el objetivo de experimentar la multiculturalidad y tomar lo que más nos agrade para utilizarlo en nuestra música.

Semana 10

Composiciones musicales utilizando la jarana

Se darán las herramientas para crear nuevas composiciones musicales, ya sea son jarocho u otro género musical utilizando la jarana como instrumento base.

Semana 11

Preparación de una presentación ante el público

Conocer qué es necesario para preparar un fandango o una presentación musical,  experimentando ensayos, programando repertorio, duración del repertorio, requerimientos técnicos, luces, etc.

Semana 12

Concierto

Se invitará a público en general a la presentación del taller de jarana en el Centro de Iniciación Artística y Desarrollo Cultural

 BIBLIOGRAFÍA
 

Kohl Randall “Ecos de "la bamba": una historia etnomusicológica sobre el son jarocho de Veracruz “1946-1959, 2007, IVEC.

García Ranz, Francisco y Gutiérrez Hernández, Ramón, 2003. “La guitarra de son”, tomo 1. Cuadernos de cultura popular, IVEC. 

Gardner, Howard. “Inteligencias múltiples. La teoría en la práctica. Barcelona, ed. Paidós, 1999.

Mortiz Joaquín “La sociedad desescolarizada”, México, 1985.

martes, 10 de julio de 2012

Curso Pre-piano por Mario Carlos Gómez León


CURSO DE PRE-PIANO
El piano es quizá uno de los instrumentos más completos y versátiles que existen, debido a que su gama de sonidos abarca prácticamente el registro completo, además de su capacidad de interpretación y la amplia gama de matices. El piano es y ha sido adaptado y adaptable en prácticamente cualquier género musical, y en la mayoría de las etapas de la historia de la música, Fue inventado en torno al año 1700 y desde entonces ha sufrido muchos cambios. En la actualidad existe una gran gama de marcas de pianos, pianos electrónicos, sintetizadores y Work station, los cuales pueden hacer prácticamente cualquier función e imitar cualquier instrumento musical.


OBJETIVO GENERAL DEL CURSO.


El presente curso intenta mediante clases prácticas, introducir al alumno al mundo de la música popular, conocer e interpretar los diferentes géneros latinos, como la salsa, Cha cha cha, Mambo, cumbia, entre otros. Además de lograr un conocimiento de la lectura en cifrado utilizada en esta rama de la música, así como promover una participación consciente y crítica en las actividades propias del curso.


NIVEL AL QUE VA DIRIGIDO


Niños mayores de 5 años, adolescentes y adultos, con ningún conocimiento sobre el piano, que tengan el gusto y pasión por aprender. 

 DURACION DEL CURSO.
 
6 meses.

 CAPACIDADES, HABILIDADES, APTITUDES, ACTITUDES QUE SE ESPERAN EN EL ALUMNO
 

Capacidades

·         Observación

·         Respiración y concentración

·         Coordinación rítmica

·         Afinación y entonación

·         Expresión de sus emociones y sentimientos


Habilidades

·         Experimentar y expresar sus sentimientos y emociones

·         Escuchar con atención


Aptitudes

·         Apreciar y valorar la música como un medio para expresar sentimientos

·         Amor al instrumento

·         Constancia y disciplina


Actitudes

·         Solidaridad y cooperación

·         Respeto y responsabilidad


ACTIVIDADES EXTRACLASE



1.      Exhibición de videos especializados del área

2.      Reproducción de música relacionada con la clase.



MATERIAL DIDACTICO


1.      Computadora

2.      Bocina

3.      Piano electrónico

4.      Libreta de cuadros o rallas y lápiz.

 

CURSO: PRE-PIANO
 

PRIMER BIMESTRE

1.      Contenidos temáticos


·         Desarrollo de un habito postural correcto. Colocación del cuerpo delante del piano.

·         Correcta posición de las manos sobre el teclado.

·         Digitación y numeración de los dedos.

·         Identificación del Do central.

·         Conocimiento del teclado y notas.

·         Conocimiento de acordes en Do mayor.

2.      Ejercicios técnicos.


·         Ejercicios de articulación de dedos.

·         Ejecución de secuencia de acordes en Do mayor sin ritmo.

3.- obras.

·         Himno a la alegría.

·         Las mañanitas.

 SEGUNDO BIMESTRE

1.      Contenidos temáticos

·         Introducción a los ritmos básicos como balada y vals. 

·         Desarrollo de cada mano, comenzar a independizarlas.

·         Conocimiento de arpegios.

·         Conocimiento de escalas.

·         Conocimiento de compas de 4/4 y 3/4

·         Ritmo básico de balada.

·         Comienzo de uso del pedal de sustain

·         Utilización de mas octavas.

·         Conocimiento de acordes en Sol mayor.
 

2.      Ejercicios técnicos

·         Practica de articulación de dedos

·         Practica de acondicionamiento de los dedos.

·         Ejecución de secuencias de acordes en Do mayor y Sol mayor.
 

3.      Obras

·         Noche de paz

·         Otra en Do mayor o Sol mayor



 TERCER BIMESTRE

 1.      Contenido temático

·         Introducción a los ritmos latinos.

·         Conocimiento de las tonalidades La menor y Mi menor.

·         Conocimiento y aplicación de acordes con séptima. 

·         Conocimiento y aplicación de acordes invertidos.

·         Desarrollo de la percepción de la relajación del cuerpo.

·         Desarrollo del habito postural frente al instrumento.


2.      Ejercicios técnicos

·         Practica de articulación de dedos avanzada

·         Practica de acondicionamiento de los dedos.

·         Practica de acordes en arpegio.

·         Practica de escalas completas con cruce de dedos.

 3.      Obras

·         Alguna de ritmo latino en las tonalidades vistas en clase.

·         Alguna elegida por el alumno.

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jueves, 14 de junio de 2012

viernes, 19 de noviembre de 2010

Patrimonio Cultural de Veracruz

Introducción
Generalmente cuando se habla del estado de Veracruz, viene a la mente de la gran mayoría de la población local y muy especialmente para los habitantes de otros estados, e incluso para los extranjeros, la imagen de la jarocha engalanada con su traje blanco y adornado con los colores del sol. Se dice que el jarocho es un tipo alegre y dicharachero; hospitalario y buen amigo. Aunque hay bastante de cierto en esto; también es cierto que esta imagen se queda corta. El estado de Veracruz es más que el son jarocho y sus músicos y bailadores. La extensa y variada geografía del estado incluye, sierra, costas, bosques, selva, desierto, montaña, entre otros nichos ecológicos, lo que representa una amplia gama de posibilidades de habitats y estilos de vida. Esta integrada por 10 grandes regiones culturales que el devenir histórico y la acción de sus habitantes han conformado. Así, podemos hablar de las regiones siguientes: Huasteca Alta, Huasteca Baja, Totonacapan; del Nautla, de la Capital, Las Montañas, Papaloapan, Sotavento; Tuxtlas y la Olmeca.

La vastedad y riqueza del patrimonio cultural, ya sea arqueológico, histórico o artístico, de nuestro estado constituye un ejemplo, quizás el más palpable, de la pluralidad cultural de México. Así, monumentos, edificios y bienes culturales de diversos órdenes ofrecen testimonios de nuestro panorama histórico, signo del rostro múltiple de la identidad nacional. De ahí que la preocupación por investigar, conservar y difundir tal patrimonio tenga una larga tradición en el país y especialmente en nuestra entidad que, desde la Independencia, haya sido un objetivo prioritario de la política cultural.

Para ello la legislación de nuestro estado contempla a través de la L E Y Número 859 publicada en la Gaceta Oficial, Órgano del Gobierno del Estado de Veracruz de la Llave, el jueves 5 de agosto de 2004; la función del Gobierno del Estado en la salvaguardia de la amplia herencia cultural de la que somos depositarios todos los veracruzanos, para ello baste citar algunas de sus disposiciones:



DEL PATRIMONIO CULTURAL DEL ESTADO DE VERACRUZ DE IGNACIO DE LA LLAVE
CAPÍTULO I

DISPOSICIONES GENERALES
Artículo 1. Las disposiciones de esta Ley son de orden público, interés social y observancia general y tienen por objeto la identificación, registro, investigación, restauración, protección, conservación, fomento, uso, mejoramiento y difusión de los bienes que integran el patrimonio cultural del Estado de Veracruz de Ignacio de la Llave.

Artículo 2. Será considerada patrimonio cultural del Estado de Veracruz de Ignacio de la Llave toda expresión de la actividad humana y del entorno natural que para los habitantes de la Entidad, por su significado y valor, tenga importancia intelectual, científica, tecnológica, histórica, literaria, artística, arqueológica, antropológica, paleontológica, etnológica, arquitectónica y urbana.

Artículo 3. El patrimonio cultural del Estado estará integrado por:
I. El patrimonio cultural tangible;
II. El patrimonio cultural intangible;
III. Las lenguas del Estado;
IV. La toponimia oficial del Estado, y
V. Los archivos históricos de los Poderes Legislativo, Ejecutivo y Judicial del Estado.

Patrimonio Cultural tangible o material
Se clasifica en dos grandes rubros:
I. Bienes inmuebles:
Monumentos, edificios, lugares arqueológicos, conjuntos históricos, y los elementos "naturales", como los árboles, grutas, lagos, montañas y otros, que encarnan importantes tradiciones culturales.

II. Bienes muebles:
Obras de arte de cualquier tipo de cualquier material, los objetos de interés arqueológico, los que reflejan técnicas tal vez desaparecidas y los objetos de la vida cotidiana, como pueden ser los utensilios, los vestidos y las armas.

El estado de Veracruz posee dos sitios y un ritual dentro de la Lista del Patrimonio Cultural de la Humanidad que otorga la Organización de las Naciones Unidad para la Educación, la Ciencia y la Cultura (UNESCO por sus siglas en inglés): la ciudad prehispánica de El Tajín, la zona de monumentos históricos de Tlacotalpan y la ceremonia ritual de los Voladores de Papantla.
La UNESCO reconoce a todos aquellos sitios y tradiciones del mundo que por su importancia cultural o natural excepcional son patrimonio para la herencia común de la humanidad.

Ciudad prehispánica de El Tajín.
Inscrita en el año de 1992 en la categoría de Bienes Culturales de la Lista del Patrimonio Cultural de la Humanidad de la UNESCO.
Situada en el Estado de Veracruz, la ciudad de El Tajín alcanzó su apogeo entre los inicios del siglo IX y los del XIII, llegando a ser la más importante del nordeste de Mesoamérica después de la caída del Imperio de Teotihuacán. Su influencia cultural se extendió por toda la región del golfo, penetrando también en la región maya y las altiplanicies del centro de México. Su arquitectura es única en toda Mesoamérica y se caracteriza por los relieves sumamente elaborados de las columnas y los frisos. En la Pirámide los Nichos –considerada una obra maestra de la antigua arquitectura mexicana y americana– se pone de manifiesto el significado astronómico y simbólico de los edificios. El Tajín es un vivo y notable ejemplo de la grandeza e importancia de las culturas prehispánicas de México.

Zona de monumentos históricos de Tlacotalpan.
Inscrita en el año de 1998 en la categoría de Bienes Culturales de la Lista del Patrimonio Cultural de la Humanidad de la UNESCO
Situada en la costa del golfo de México, la ciudad portuaria fluvial de Tlacotalpán fue fundada por los españoles a mediados del siglo XVI. Ha conservado admirablemente su tejido urbano de la época colonial con calles anchas, casas con columnatas de una gran diversidad de estilos y colores, y numerosos árboles de edad venerable que ornamentan los espacios públicos y los jardines privados.

La ceremonia ritual de los Voladores de Papantla.
Inscrita en el año de 2009 en la categoría de la Lista del Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad de la UNESCO
La ceremonia ritual de los voladores es una danza asociada a la fertilidad que ejecutan diversos grupos étnicos de México y Centroamérica, en particular los totonacos del Estado de Veracruz, situado al este de México. Su objeto es expresar el respeto profesado hacia la naturaleza y el universo espiritual, así como la armonía con ambos. En el transcurso de la ceremonia, cuatro jóvenes trepan por un mástil de 18 a 40 metros de alto fabricado con el tronco de un árbol recién cortado en el bosque tras haber implorado el perdón del dios de la montaña. Sentado en la plataforma que remata el mástil, un quinto hombre, el caporal, toca con una flauta y un tambor melodías en honor del sol, así como de los cuatro vientos y puntos cardinales. Después de este acto de invocación, los danzantes se lanzan al vacío desde la plataforma a la que están atados por largas cuerdas, giran imitando el vuelo de los pájaros mientras la cuerda se desenrolla, y van descendiendo paulatinamente hasta el suelo. Cada variante de la danza ritual de los voladores representa un medio de hacer revivir el mito del universo, de modo que esta ceremonia expresa la visión del mundo y los valores de la comunidad, propicia la comunicación con los dioses e impetra la prosperidad. Para los ejecutantes de esta danza y todas las personas que comulgan con la espiritualidad del rito en calidad de espectadores, la ceremonia de los voladores constituye un motivo para enorgullecerse de su patrimonio y de su identidad culturales, al mismo tiempo que suscita un sentimiento de respeto por ambos.

La Diversidad Cultural
La diversidad cultural esta estrechamente relacionada a la diversidad biológica. Aunado a esto el gran número poblacional del estado (de más de siete millones de habitantes) le confiere también una gran posibilidad de formas de vida. Migrantes de muchas partes del país y del mundo, desde tiempos prehispánicos y hasta la actualidad, le han concedido al estado de Veracruz, una gran diversidad en cuanto a étnias, costumbres, tradiciones, modos de producción y formas de pensamiento.

Diversidad cultural y biológica
Los espacios naturales protegidos juegan un papel importante en la conservación de la biodiversidad y por ende del patrimonio natural; son áreas que representan lugares especiales que son manejados para propósitos de conservación. La función central es mantener la integridad de los ecosistemas (patrones y funciones) propios de una región, cada uno de estos sitios contiene una combinación única de características biológicas, ecológicas y culturales. Es bien sabido que a mayor diversidad biológica, mayor diversidad cultural.

El Gobierno del Estado de Veracruz dentro del marco de la Ley No. 62 Estatal de protección Ambiental (LEPA) declara mediante el uso de herramientas legales las áreas naturales donde los ambientes originales no han sido significativamente alterados por la actividad del ser humano o que requieren ser preservados o restaurados, con el fin de preservar e interconectar ambientes naturales; salvaguardar la diversidad genética de las especies silvestres; lograr el aprovechamiento sustentable de los recursos naturales y mejorar la calidad del ambiente en los centros de población y sus alrededores.

Patrimonio Cultural intangible o inmaterial
Se entiende por “patrimonio cultural inmaterial” los usos, representaciones, expresiones, conocimientos y técnicas -junto con los instrumentos, objetos, artefactos y espacios culturales que les son inherentes- que las comunidades, los grupos y en algunos casos los individuos reconozcan como parte integrante de su patrimonio cultural.

Ejemplo de ello es la variada y riquísima cocina veracruzana, las Fiestas con las que el pueblo veracruzano, celebra o conmemora sus fechas importantes, su manera de relacionarse, de expresarse ya sea en la vida cotidiana o en el arte. En este aspecto nuestro estado representa un manantial inacabable de expresiones propias.


Grupos étnicos y diversidad lingüística
Nuestro país es uno de los más ricos en cuanto a la diversidad cultural y multietnica en el mundo. Existen 62 lenguas indígenas vivas actualmente. Esto solo es superado por la India, donde se hablan 68 lenguas. En tercer lugar se encuentra China donde se conservan vivos 59 idiomas. Y muy lejos se mantenía la antigua URSS con aproximadamente 35 lenguas.

Esto nos dice mucho de la multietnicidad de nuestro país. México tiene la mayor cantidad de indígenas de todos los países de Latinoamérica, con 10 millones de personas pertenecientes a alguna de las 56 etnias del país.

En este universo el estado de Veracruz ocupa el segundo lugar nacional en densidad de población indígena con el 13.47%. Representadas, mayoritariamente, por las etnias nahua, totonaca, huasteca, popoluca y zapoteca; que representan el 86.87% de la población indígena en la entidad, con 504, 080 personas. Y de la importancia que el elemento indígena tiene en el aspecto cultural; y en la conformación de la nacionalidad mexicana. Nacionalidades para algunos autores.

Para empezar, es un estado con una geografía extensa que alberga a más de 7 millones de habitantes; lo que lo coloca en el tercer lugar en el ámbito nacional, por el número de habitantes después del Distrito Federal y el Estado de México. La composición actual del estado contempla zonas urbanas, rurales e indígenas en su territorio, con preponderancia de población urbana; esto en si mismo ya contiene elementos de diferenciación.

Según el censo del INEGI del año 2000, el número de habitantes del estado de Veracruz que hablan alguna lengua indígena es de 633,372 individuos de diferentes étnias indígenas, que hablan 13 lenguas, lo que coloca en tercer lugar por el número de grupos indígenas que habitan la entidad, después de Chiapas y Oaxaca.



Población hablante de lengua indígena

Nahua 338,324
Totonaca 119, 957
Huasteco 51,625
Popoluca* 36,999
Zapoteco 20,678
Chinanteco** 19,285
Otomí 17,584
Mazateco** 8,784
Tepehua 6,103
Mixteco 3,535
Zoque 2,818
Mixe 2,358
FUENTE: (INEGI. XII Censo de Población y Vivienda, 2000)
*Para el INEGI las dos variantes del popoluca: el mixe.popoluca y el zoque.popolucas, constituyen una sola lengua; no así para los lingüistas, que las clasifican como dos lenguas diferentes surgidas de un tronco común.
**Estos grupos fueron reubicados de Oaxaca a Veracruz, a partir de la construcción de la Presa Cerro de Oro en 1972.


Lenguas y regiones donde se hablan

LENGUA REGIÓN EN DONDE SE PRACTICA
Nahua Huasteca (Huayacocotla y Chicontepec)
Las Montañas (Sierra de Zongolica)
Olmeca (Sierra de Soteapan)
Huasteco Huasteca ( Tantoyuca, tantima y Tancoco)
Totonaco Totonacapan (Sierra de Papantla)
Tepehua Huasteca (Pisa Flores, cong. De Ixhuatlan de Madero y Huayacocotla)
Zapoteco Olmeca (Coatzacoalcos, Minatitlán, Valle del Uxpanapa y Playa Viceente)
Mixteco Olmeca (Playa Vicente)
Otomí Huasteca (Huayacocotla y Chicontepec)
Chinanteco Olmeca (Valle del Uxpanapa, Playa Vicente, Isla, Rodríguez Clara)
Tuxtlas (Santiago Tuxtla)
Papaloapan (Cosamaloapan, Tres Valles y Tierra Blanca)
Sotavento (Tlalixocyan)
Mazateco Olmeca (Playa Vicente y Tezonapa)
Zoque-popoluca Tuxtlas (Sierra de Soteapan)
Mixe-popoluca Olmeca (Oluta y Sayula)
Zoque Olmeca (Valle del Uxpanapa)
Mixe Olmeca (Valle del Uxpanapa y Playa Vicente)


Tratar de resumir en pocas líneas todo lo que abarca el patrimonio cultural de Veracruz es una empresa sumamente difícil, por lo variado y abundante de su riqueza. Por ello, alguna vez el poeta veracruzano, oriundo de Tuxpan, José Luis Rivas, quien fuera galardonado recientemente con el Premio Nacional de Ciencias y Artes, en la especialidad de Lingüística y literatura, se expresó diciendo que el estado de Veracruz se asemejaba a un “cornucopio de la abundancia”; considero que esta es una afirmación que resume en mucho a nuestro estado.


Mtro. Francisco Morán Hernández